{"title":"Fine Art","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eUna selección de mis obras reproducidas en \u003cstrong\u003eimpresión Fine Art\u003c\/strong\u003e, un sistema de impresión de alta calidad pensado para conservar la riqueza del color, los detalles y las sutilezas de la obra original.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada pieza está impresa sobre \u003cstrong\u003epapel Goldenjet Etching Rag de 305 g, 100% algodón\u003c\/strong\u003e, cuya textura y acabado mate aportan profundidad y una presencia cercana al papel artístico tradicional.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLas obras se realizan en \u003cstrong\u003eediciones limitadas\u003c\/strong\u003e, firmadas y numeradas individualmente, e incluyen su \u003cstrong\u003ecertificado de autenticidad\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta colección reúne ilustraciones y obras de distintas series de mi trabajo: reinterpretaciones de la historia del arte, figuras culturales y escenas que encuentran significado en los rituales y momentos cotidianos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArte para coleccionar, conservar y hacer parte de tu propio espacio.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"meninas","title":"Meninas","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2026\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e30 × 40 cm | 15 × 20 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMeninas\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003enace de volver a mirar una imagen que conocemos desde hace siglos y preguntarme qué ocurre cuando dejamos de observarla desde la historia y comenzamos a hacerlo desde la vida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLas Meninas\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ede Velázquez, la infanta Margarita ocupa el centro de una escena llena de miradas, posiciones y relaciones que parecen suspendidas en un instante. Nosotros, sin embargo, la observamos desde otro tiempo. Sabemos que esa niña continuará creciendo, que su historia avanzará mucho más allá de ese salón y que ese momento, que para ella era simplemente presente, terminará convertido en pasado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn mi reinterpretación aparecen elementos que funcionan como pequeñas pistas. Símbolos que conviven con la escena y que sugieren aquello que todavía no ha ocurrido. No buscan contar literalmente su historia ni convertir la obra en una predicción, sino utilizar su figura para hablar de algo profundamente cotidiano: la imposibilidad de conocer nuestra propia vida mientras la estamos viviendo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTodos habitamos nuestro presente de una manera parecida. Tomamos decisiones, construimos relaciones, dejamos pasar algunas cosas y nos aferramos a otras sin saber cuáles terminarán siendo determinantes. Solo con el tiempo somos capaces de volver atrás y reconocer señales, coincidencias, advertencias o pequeños momentos que entonces parecían insignificantes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePor eso, uno de los elementos centrales de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMás Meninas\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees un pequeño espejo. Desde lejos puede confundirse con un espacio vacío dentro de la composición, pero al acercarse revela su función. Por su tamaño, no devuelve un retrato completo: refleja apenas una parte de quien observa, idealmente su ojo. En ese instante, el espectador deja de estar completamente fuera de la obra. Su mirada entra en ella.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl espejo transforma así una escena sobre la vida de otra persona en una pregunta sobre la propia. Si pudiéramos observar nuestro presente desde el futuro, ¿qué cosas reconoceríamos? ¿Qué detalles que hoy parecen secundarios adquirirían otro significado? ¿Cuánto de nuestra historia está ocurriendo frente a nosotros sin que todavía seamos capaces de verlo?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMás Meninas\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eno intenta responder esas preguntas. Propone detenerse frente a ellas. Porque quizás mirar una obra del pasado también puede ser una forma de preguntarnos cómo estamos mirando nuestro propio presente.\u003c\/p\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387348078902,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387348111670,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387348144438,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387348177206,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/Mis_Meninas_af952e8c-4b37-4db7-bae7-3cdb2b03b227.png?v=1786305206"},{"product_id":"perla","title":"Perla","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2024\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e40 × 30 cm | 20 × 15 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLa\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eOtra mirada — Relecturas de la historia del arte\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eObra de referencia:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLa joven de la perla\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(c. 1665), Johannes Vermeer\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePresentada en:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eArtStgo 26, Santiago de Chile, 2026\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ePerla\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003enace de volver a mirar una de las figuras femeninas más reconocibles de la historia del arte y preguntarme cuánto de lo que creemos ver en ella realmente le pertenece.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe la joven retratada por Vermeer sabemos muy poco. No conocemos su nombre, su historia ni qué pensaba mientras era observada. Ni siquiera estamos frente a un retrato en el sentido tradicional, sino ante una figura construida para ser mirada. Sin embargo, durante siglos hemos intentado imaginar quién era, qué sentía y qué podía esconder detrás de esa expresión suspendida. Quizás ahí comienza una reflexión que sigue siendo profundamente contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa historia del arte está llena de mujeres que conocemos por sus rostros, sus cuerpos o por la manera en que fueron representadas, pero cuyas voces permanecen ausentes. Mujeres convertidas en musas, personajes, símbolos de belleza, maternidad, deseo, virtud o misterio. Las hemos observado durante siglos y, muchas veces, hemos confundido aquello que vemos con aquello que ellas son.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn mi reinterpretación quise sacar a esta joven del tiempo al que visualmente pertenece. Cambié su vestuario, mantuve su mirada y la situé junto a un gato blanco. No para imaginar cómo sería hoy la joven de Vermeer, sino para comprobar qué sucede cuando desaparecen algunos de los códigos que utilizamos para ubicarla.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa ropa cambia. La época cambia. Los objetos cambian. Ella sigue mirándonos. Y entonces aparece otra pregunta: ¿cuánto ha cambiado realmente nuestra manera de mirar a una mujer?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeguimos interpretando rostros, construyendo historias y atribuyendo identidades a partir de una imagen. Seguimos intentando descifrar quién es una mujer por cómo se viste, cómo mira, cómo ocupa el espacio o qué decide mostrar de sí misma. Cambian los códigos, pero permanece nuestra necesidad de interpretar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl gato blanco introduce otra presencia dentro de esa relación. A diferencia de la joven, no parece necesitar explicación. Está ahí simplemente existiendo, sin justificar su lugar ni devolvernos ninguna respuesta. Su presencia acompaña, pero también tensiona la escena: frente a una figura femenina sobre la que inevitablemente proyectamos significados, aparece un animal al que permitimos simplemente ser.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ePerla\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epropone devolverle algo de esa posibilidad a la mujer que observamos. No preguntarnos inmediatamente quién es, qué representa o qué historia deberíamos construir para ella. Tal vez permitirnos contemplarla sin terminar de definirla. Porque una mujer puede ser observada sin convertirse necesariamente en explicación, símbolo o relato. Puede existir más allá de nuestra mirada.\u003c\/p\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387373244726,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387373277494,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387373310262,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387373343030,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/Perla_Con_Gato.png?v=1786302103"},{"product_id":"monalisa","title":"Mona Lisa","description":"\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2024\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e40 × 30 cm | 20 × 15 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMona Lisa\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eparte de una paradoja: estamos frente a uno de los rostros femeninos más reconocibles del mundo y, sin embargo, sabemos muy poco de la mujer que estamos mirando.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDurante siglos hemos hablado de su sonrisa, de su expresión, de su mirada. Hemos intentado descifrarla, explicar qué pensaba, qué sentía e incluso quién era realmente. Su rostro ha sido estudiado, reproducido, intervenido, parodiado y convertido en un ícono que excede por completo a la persona que alguna vez estuvo frente a Leonardo da Vinci. La mujer terminó convertida en imagen. Y quizás eso es precisamente lo que hace que volver a mirarla hoy resulte tan interesante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePorque vivimos en una época en la que los rostros circulan constantemente. Los fotografiamos, publicamos, compartimos y transformamos en pequeñas representaciones de quiénes somos. Elegimos qué mostrar y, al mismo tiempo, somos interpretados por personas que conocen apenas un fragmento de nuestra historia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el caso de las mujeres, esa mirada ha estado históricamente cargada de expectativas. Cómo debe verse una mujer, cómo debe comportarse, cuánto debe mostrar, cuánto debe ocultar, cuándo una expresión resulta amable, misteriosa, provocadora, correcta o incómoda. Quizás por eso seguimos hablando de la sonrisa de Mona Lisa. Una expresión mínima ha sido suficiente para sostener siglos de interpretaciones.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMi reinterpretación no intenta resolver ese misterio. Al contrario, me interesa conservarlo y desplazarlo hacia el presente. Sacarla de la solemnidad con la que hemos aprendido a observarla y devolverle cierta autonomía frente a nuestra necesidad permanente de comprenderla. Porque tal vez el misterio nunca estuvo realmente en su sonrisa. Tal vez está en nuestra incapacidad de aceptar que podemos mirar a una mujer sin saber exactamente qué está pensando.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMona Lisa\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003enos enfrenta así a una pregunta que atraviesa toda esta serie, cuánto de aquello que creemos conocer pertenece realmente a la persona que observamos y cuánto ha sido construido por nuestra propia mirada. Después de más de quinientos años seguimos frente a ella intentando descifrarla. Y ella, simplemente, continúa mirando.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387380453686,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387380486454,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387380519222,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387380551990,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/Gioconda.png?v=1786302103"},{"product_id":"frida","title":"Frida","description":"\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2023\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e40 × 30 cm | 20 × 15 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eOtra mirada — Relecturas de la historia del arte\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFigura de referencia:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFrida Kahlo (1907–1954)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePresentada en:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eArtStgo 26, Santiago de Chile, 2026\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra comenzó como un retrato de Frida Kahlo y terminó convirtiéndose en otra cosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa empecé antes de atravesar una experiencia de pérdida que transformó inevitablemente mi manera de trabajarla. Mientras la ilustración avanzaba, comenzaron a aparecer elementos que ya no hablaban solamente de Frida, sino también de aquello que yo estaba intentando comprender. Sin planificarlo del todo, su figura se convirtió en un territorio donde pude depositar emociones para las que todavía no encontraba palabras. Quizás por eso elegí a Frida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHay artistas cuya obra parece inseparable de su biografía, y en ella esa relación resulta especialmente evidente. Su cuerpo, sus vínculos, su identidad y sus experiencias aparecen una y otra vez transformados en imágenes. No porque el dolor sea condición para crear, ni porque haya algo bello en sufrir, sino porque el arte puede ofrecernos un lenguaje cuando el lenguaje cotidiano resulta insuficiente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn mi Frida, esa imposibilidad de decir aparece literalmente en el cuerpo.Un corazón se instala en la garganta. Está ahí, apretado, ocupando el lugar de la voz. Representa esa sensación física de tener algo que necesita salir y, al mismo tiempo, no poder nombrarlo todavía.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA su alrededor aparecen otros símbolos. Las abejas funcionan como mensajeras entre mundos; una planta fantástica conecta lo tangible con lo onírico; el gato negro permanece agazapado como esa sombra que nos acompaña y que, tarde o temprano, debemos aprender a reconocer como parte de nosotros mismos. El azul busca calmar mientras el rojo concentra la tensión. Nada está puesto únicamente para decorar la figura: cada elemento sostiene una parte del relato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePero esta obra tampoco intenta explicar el dolor. Me interesa precisamente aquello que no podemos ordenar tan fácilmente. Hay experiencias que no llegan acompañadas de una enseñanza, una respuesta o una conclusión. Primero ocurren. Después intentamos habitarlas. Y mucho más tarde, quizás, somos capaces de mirarlas desde otro lugar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCrear puede formar parte de ese proceso. No necesariamente para sanar, olvidar o convertir lo vivido en algo positivo, sino simplemente para darle una forma. Sacarlo por un momento de nosotros mismos y ponerlo enfrente. Observarlo. Reconocer que existe. Por eso esta Frida terminó siendo también un autorretrato sin mi rostro. Utilicé una figura reconocible de la historia del arte para hablar de algo profundamente propio. Su rostro permaneció, pero los símbolos comenzaron a pertenecer a mi historia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eY ahí aparece una de las ideas que atraviesa\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLa Otra mirada\u003c\/em\u003e: cuando reinterpretamos una imagen, nunca la observamos desde un lugar completamente neutro. Llegamos hasta ella cargados de nuestra historia, nuestras pérdidas, nuestros afectos y nuestra manera particular de comprender el mundo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTal vez por eso una misma obra puede significar cosas completamente distintas en diferentes momentos de nuestra vida. A veces miramos una imagen. Y otras veces, inesperadamente, encontramos dentro de ella una forma de mirarnos.\u003cbr\u003eFrente a una historia del arte llena de mujeres observadas, Frida decidió también observarse a sí misma. Y convertir esa mirada en obra.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387383730486,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387383763254,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387383796022,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387383828790,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/Frida_06d47a9a-9aab-4d30-b115-9282dcaa28f1.png?v=1786302103"},{"product_id":"tazadora","title":"Tazadora","description":"\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2023\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e30 × 40 cm | 15 × 20 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eOtra mirada — Relecturas de la historia del arte\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFigura de referencia:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFrida Kahlo (1907–1954)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePresentada en:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eArtStgo 26, Santiago de Chile, 2026\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTazadora\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003enace de uno de esos gestos aparentemente simples que repetimos tantas veces que dejamos de observarlos: preparar una taza de té, sentarnos frente a ella y permitir que durante unos minutos el tiempo transcurra de otra manera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHay algo particular en el ritual del té. No se trata únicamente de beber. Está la espera, el calor entre las manos, la conversación que se extiende, los silencios que no necesitan ser llenados y ese pequeño intervalo que se abre dentro de un día que continúa ocurriendo alrededor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra, la taza deja de ser un objeto y se transforma en un lugar.\u003cbr\u003eLa mujer que aparece dentro de ella no está bebiendo el té, lo habita. Apoya los brazos sobre el borde y permanece quieta, observando. Su escala altera nuestra relación con un objeto completamente familiar y convierte ese espacio mínimo en un territorio de contemplación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMe interesa ese instante en que aparentemente no está ocurriendo nada.\u003cbr\u003eVivimos acostumbrados a medir el tiempo por aquello que hacemos. Producimos, avanzamos, respondemos, llegamos, resolvemos. Incluso nuestros momentos de descanso parecen necesitar una finalidad. Sin embargo, gran parte de nuestra vida ocurre precisamente en esos espacios intermedios, mientras esperamos, mientras escuchamos, mientras observamos, mientras compartimos una conversación que no sabemos exactamente hacia dónde va.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna taza de té puede contener todo eso.\u003cbr\u003ePor eso en\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eTazadora\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eme interesa la observación tanto como el ritual. La figura mira hacia afuera mientras nosotros la miramos a ella. Hay una pausa compartida entre ambos. Por unos segundos, quien observa la obra también queda detenido frente a esa taza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuizás los rituales cotidianos cumplen precisamente esa función, introducir pequeñas pausas dentro del movimiento permanente de la vida. No necesitan ser extraordinarios para ser importantes.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387386351926,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387386384694,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387386417462,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387386450230,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/IMG_0009.jpg?v=1786317118"},{"product_id":"un-cafe-caliente-1","title":"Un Café Caliente","description":"\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cdiv class=\"image-with-text__text rte body\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2026\u003cbr\u003eVersión I — Fine Art\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIlustración digital\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpresión:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFine Art\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoporte:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePapel Goldenjet Etching Rag 305 g | 100% algodón\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e40 x 30 | 20 x 15\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLimitada, firmada y numerada\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eIncluye:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCertificado de autenticidad\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003eRituales cotidianos\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003ePresentada en:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eArtStgo 26, Santiago de Chile, 2026\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan\u003e* Si solicita enmarcado, la obra puede demorar hasta 4 días hábiles.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eUn café caliente\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ehabla de una pausa elegida. Una mujer permanece sumergida dentro de una taza de café. Simplemente está ahí, entregada al calor y al instante, como si durante unos minutos todo lo que existe fuera ese pequeño espacio que ha decidido habitar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMe interesa la idea de estar sumergidos en algo sin que eso signifique desaparecer. Al contrario, estar tan presentes que por un momento dejamos fuera el ruido, las obligaciones y esa sensación permanente de que deberíamos estar haciendo otra cosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHay rituales cotidianos que tienen esa capacidad. Preparar un café puede parecer un gesto insignificante dentro de un día. Lo hacemos casi automáticamente, calentamos el agua, elegimos una taza, esperamos, bebemos. Pero algunas veces ese gesto abre un espacio distinto. Nos sentamos. Sostenemos algo caliente entre las manos. Miramos por una ventana, conversamos con alguien o simplemente permanecemos en silencio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eY el tiempo cambia. La mujer de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eUn café caliente\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003elleva esa sensación al extremo. No sostiene la taza, habita su interior. Su cuerpo está sumergido en aquello que normalmente consumimos rápidamente y continuamos nuestro camino. Ella hace exactamente lo contrario. Se queda. Hay algo deliberado en ese gesto. Vivimos rodeados de discursos que nos empujan a aprovechar el tiempo, administrarlo, optimizarlo y convertirlo en resultados. Incluso descansar puede transformarse en una tarea más dentro de una lista. Frente a esa lógica, disfrutar de algo sin buscar que produzca ninguna consecuencia puede parecer un gesto pequeño, pero profundamente necesario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa obra no propone escapar de la vida cotidiana, sino entrar más profundamente en ella. En ese sentido, el café funciona como un espacio íntimo. Puede contener silencio, pensamientos, conversaciones, cansancio, compañía o soledad. El ritual puede repetirse todos los días y, sin embargo, nunca es exactamente el mismo, porque tampoco somos los mismos cada vez que volvemos a él.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePor eso la mujer permanece sumergida. No está esperando que comience algo más importante. Ese momento ya es importante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eUn café caliente\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees una invitación a reconocer esos pequeños espacios que muchas veces atravesamos con prisa. A permitirnos disfrutarlos sin culpa, sin productividad y sin necesidad de convertirlos en otra cosa. Es algo necesario y tan sencillo como quedarse, unos minutos más, dentro de un café caliente.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Fernanda Geisse","offers":[{"title":"30 x 40 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387390480694,"sku":"FG-2026-DG-001","price":160000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"30 x 40 cms \/ Sin marco","offer_id":54387390513462,"sku":"FG-2026-DG-002","price":120000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Con marco madera dorado greco y vidrio anti reflejos","offer_id":54387390546230,"sku":"FG-2026-DG-003","price":75000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true},{"title":"15 x 20 cms \/ Sin marco","offer_id":54387390578998,"sku":"FG-2026-DG-004","price":55000.0,"currency_code":"CLP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0877\/6967\/8134\/files\/IMG_0008.jpg?v=1786317118"}],"url":"https:\/\/www.fernandageisse.cl\/collections\/fine-art.oembed","provider":"Fernanda Geisse","version":"1.0","type":"link"}